Otra vez una obra musical a dueto que captura corazones- ¿Qué onda con esta variante teatral y su constante éxito en México? ¿Será por su accesibilidad para producir? Este musical se va armando sobre la marcha con una máquina "looper", por lo que las actrices deben dominar la construcción de cada pieza e improvisar si algo sale mal. Mi tema es que muchas cosas pueden salir mal y sentí un cierto estrés de parte del elenco al saber que son cosas milimétricas. La escenografía está muy bonita, pero en ocasiones limitante para las actrices, me hubiera encantado verlas en un espacio ligeramente más amplio. Lo que cautiva son las canciones, pero sí se llegan a perder detalles de lo que dicen. Pero lo más relevante es que la historia sí cautiva. Es una relación de amistad muy feel good que presenta a dos mundos opuestos uniéndose por un bien común. Eso sí, me hubiera encantado una exploración más profunda de las islas que se mueven. Ah, y encontré al gnomo.

000

¿Qué onda con las obras a dueto en México y su calidad top tier? Este tipo de obras viven o mueren por la sinergia que puedan encontrar los actores en escena y afortunadamente María y Miguel transitan el escenario con seguridad, versatilidad, creatividad y sobre todo ritmo. Lo que propone uno, el otro lo acepta y construye sobre esos cimientos. Obvio hay romance, pero es uno que se construye desde un lugar muy inocente al explorar su relación desde niños hasta adultos. Tiene chistes que sacan buenas risas y uno que otro momento sentimental que, si bien no me hizo sentir tristeza, sí me animó a pensar en lo que representaba para ellos. A propósito, la escenografía es maravillosa, y sí te compras este ambiente raro donde no se necesita un traje espacial para ir a la luna. Nuevamente, magia pura en el Foro Lucerna.

000

¿Qué se puede decir de este musical que no se haya dicho ya? Creo que lo único que puedo agregar a la conversación es que las dos primeras canciones de monasterio me estaban dando sueño más que entretenimiento. Obvio la canción titular "The sound of music" es una belleza de escuchar en vivo, y después del monasterio es clásico tras clásico. No me encantó la baronesa ni la canción que cantan "No way to stop it", pero es una queja mínima a comparación de lo hermoso que es el musical. Un mensaje más vivo que nunca porque el fascismo ya está presente y hay que hacer el aguante mientras estemos vivos. A mi parecer, en este tipo de producciones, la elección del elenco infantil puede ser cuestión de vida o muerte, y afortunadamente ningún niño me quedó a deber con su talento vocal y actoral. Finalmente, aplausos especiales para Liesl, María y el Capitán. Asombrosas interpretaciones. Ojalá que el Broadway Tour se compusiera de puras obras como esta.

000

Sin endulzarlo, esta es la peor obra de teatro musical que he visto. Ojo, no he visto la película, pero se sabe que hay una tendencia en esta última década por agarrar propiedades intelectuales medianamente exitosas y ponerlas en el teatro con la esperanza de agarrar al público nostálgico que creció con ellas. Yo dudo mucho, aún sin haber visto la peli, que la interpretación de Robin Williams sea ni la mitad de lo molesta que fue la interpretación teatral de Mrs. Doubtfire. Ojo, es un rol muy demandante que obliga al actor en turno a rifarse con movimientos rápidos y aguantar la respiración, pero el problema es que te enfrentas a un "manchild" durante todo el primer acto. Molestísimo el tipo, además de que muchas canciones prácticamente te agarran de la mano para decirte qué mensaje quieren transmitir. El segundo acto mejora, pero pasa de ser un 1/10 a un 3/10, escoge tu veneno. Sin ofender, lo mejor fue la courtain call. Excelente arreglo que resaltaba a cada personaje

000

Ride the Cyclone es un 7.0/10. Énfasis en el .0 porque no importa lo impresionante que sea la producción en turno, el texto tiene suficientes problemas para no mejorar de esa calificación. Esta producción hace muchas cosas bien, 5/7 personas del elenco son geniales, solamente Ocean y Karnak me pusieron nervioso o me molestaron durante la función debido a su abuso en el recurso de los silencios (Ocean) y el tono arrogante (Karnak). Noel, Misha, Constance y Jane son ESPECTACULARES Ricky no tanto, pero estoy sesgado por las múltiples obras en las que he visto a Alain Peñaloza, siento que repite mucho sus gestos en todos los personajes que ha intepretado Aplausos para Constance y Jane, voces increíbles y una interpretación maravillosa de sus canciones. La Balada de Jane Doe en particular me sacó unas lágrimas El sonido, sin embargo, fue deplorable, de lo peor que he escuchado en México, no vale el precio de admisión así, es muy caro para una experiencia tan manchada por el pésimo audio

100