Cartelera

En una distopía sexual, el Estado ejerce un control absoluto sobre la intimidad y el deseo de los individuos, condicionando el acceso al placer sexual a la productividad. La obra explora las implicaciones de la vigilancia constante, el autoritarismo y la búsqueda de la rebeldía y el amor en una sociedad hiperregulada, donde la conexión humana se ve amenazada por la tecnología y el anonimato impuesto.

La obra se centra en el reencuentro de Kate con Anna, una amiga de su juventud a quien no ha visto en veinte años. La visita de Anna a la casa de campo que Kate comparte con su esposo Deeley desencadena un complejo juego de recuerdos, celos y fantasías. Los tres personajes reviven el pasado de manera subjetiva y a menudo contradictoria, difuminando la línea entre la realidad y la imaginación, y explorando el impacto de la memoria en el presente y las dinámicas de poder en las relaciones.

Las últimas cuatro aspirantes a conseguir un cargo ejecutivo en una multinacional se someten a la prueba final del proceso de selección, lo que no saben es que se trata de una prueba no convencional que podría sacar lo peor de cada una de ellas.

Un aspirante a detective, Marcus Moscowitz, ve su gran oportunidad cuando el famoso novelista Arthur Whitney es asesinado en su fiesta de cumpleaños. Marcus debe interrogar a los doce excéntricos sospechosos para resolver el crimen. La obra destaca por ser interpretada por solo dos actores, quienes no solo encarnan a todos los personajes, sino que también tocan el piano en vivo, ofreciendo una mezcla de comedia, misterio y virtuosismo musical.

Una pareja de años, discute su ruptura despúes de que él confiese algo que lleva años ocultando y reprimiendo. La conversación se torna agitada al ambos darse cuenta que es el momento de poner sobre la mesa los secretos del pasado.

Esta comedia ácida explora las complejidades de las relaciones familiares y la aceptación de las realidades individuales. La familia Amesti se reúne para la cena de Navidad, un evento que se torna inusual con el regreso de Elena, la hija menor, quien presenta a su novia irlandesa, Cindy. Sin embargo, Cindy es un personaje imaginario, una manifestación de la fantasía de Elena que desafía el frágil equilibrio familiar. A lo largo de la noche, los miembros de la familia confrontan sus propias ilusiones y miserias, cuestionando su capacidad para convivir con las creencias ajenas y buscando una ilusión que dé sentido a sus vidas.

Rosaura, reina de Constantinopla, enfrenta la presión de su pueblo para casarse y asegurar la sucesión al trono. Sin embargo, se resiste a hacerlo debido a un funesto augurio astrológico que pesa sobre su destino. Con la ayuda de su prima Aldora, una hechicera, intentará descubrir cuál de sus pretendientes podría ser el mejor candidato.

Luis Eduardo Yee Vélez, un hombre enamorado, se enfrenta a la desaparición de María, el amor de su vida. Inmediatamente, es reclutado por una organización internacional secreta para viajar al pasado y evitar una tragedia global. Este monólogo de ciencia ficción explora la idea de que viajar al pasado es una oportunidad única para tener más tiempo, entrelazando el amor, la memoria, la historia del arte y las catástrofes globales en un escenario postapocalíptico, invitando a la reflexión sobre el presente y la posibilidad de reescribir el destino.

¿Qué Tenorio es éste? El Musical es una comedia musical contemporánea, irreverente y explosiva que reinventa el clásico mito de Don Juan desde una mirada fresca, divertida y profundamente actual. La historia sigue a Don Juan, un joven carismático y seductor que vive atrapado entre las expectativas de su poderosa familia y un secreto que podría poner en jaque su reputación. Cuando él y su amigo Don Luis hacen una apuesta para demostrar quién es “más hombre”, el reto desata una competencia absurda llena de excesos, mentiras y conquistas. Pero la situación se complica cuando Don Juan es obligado a casarse con Doña Inés, una joven monja que fue enviada al convento contra su voluntad. Para cumplir con el trato familiar, Don Juan decide “robarla” del convento, desencadenando una serie de enredos donde chismes, conspiraciones y verdades ocultas comienzan a salir a la luz. A través de números musicales que combinan pop, rock y clásicos de la cultura latina, la obra mezcla humor, sátira y emoción para cuestionar los estereotipos de género, el machismo heredado y las expectativas sociales sobre el amor y la identidad. Con personajes excéntricos, situaciones delirantes y una banda sonora llena de éxitos reconocibles, ¿Qué Tenorio es éste? El Musical es una celebración de la libertad de ser uno mismo, recordándonos que el verdadero valor no está en cumplir con lo que la sociedad espera, sino en atreverse a vivir con autenticidad.

La obra presenta a Dani y Roberta, dos almas solitarias y marcadas por la vida que se encuentran en un bar desolado en Tamaulipas. Inicialmente, su interacción está teñida de agresividad y secretos, reflejo de la falta de herramientas emocionales para conectar. Sin embargo, a través de su vulnerabilidad compartida, ambos anhelan el amor y la conexión, embarcándose en un viaje para confrontar sus pasados, perdonarse y construir una nueva historia juntos, encontrando ternura en medio de su violencia.

En los misteriosos pasillos de la Ópera de París, un genio musical desfigurado, conocido como el Fantasma, acecha en las sombras. Obsesionado con la joven y talentosa soprano Christine Daaé, el Fantasma se dedica a cultivar su extraordinario talento vocal, mientras desarrolla un amor profundo y posesivo por ella. La trama se intensifica con el regreso de Raoul, el amor de la infancia de Christine, lo que desata los celos del Fantasma y lo lleva a aterrorizar a la compañía de ópera con métodos cada vez más oscuros. La historia es un melodrama gótico que entrelaza romance, misterio y terror, explorando temas de amor, ambición, belleza y soledad.

La historia sigue a Simba, un joven león que debe enfrentar la traición de su tío Scar y luchar por recuperar el reino que le fue arrebatado. Con la ayuda de sus amigos y la lealtad de su familia, Simba emprende un viaje de autodescubrimiento para asumir su destino como rey.

Una tigresa llamada Zen, traficada de un criadero chino hasta una jaula en el norte de México, cuenta su historia de desarraigo, cautiverio y resistencia. A través de monólogos poéticos e híbridos, busca comprender su destino mientras habla con Vicente, su captor humano, un hombre contradictorio que la usa como símbolo de poder y compañía. La aparición de Suerte, una figura ambigua que comercia con los destinos y juega con el azar para manipular vidas. La obra explora la violencia, la fragilidad de lo vivo y la tensión entre sobrevivir y ser libre.

Oceána hija de la playa e Ismael esclavo de su ansiedad emprenden un viaje personal para encontrarse así mismos. Ambos, por razones distintas, llegarán a un punto de encuentro. Así como las luciérnagas cuando se buscan con su luz intermitente en la oscuridad.

Mentidrags es una vibrante versión drag del exitoso musical mexicano 'Mentiras'. La trama se centra en el misterioso asesinato de un galán, lo que convoca a cuatro mujeres que estuvieron ligadas a él para la lectura de un testamento. A través de icónicas canciones de los años 80, las protagonistas deben desentrañar la identidad del asesino, mientras sus historias y conexiones se revelan en un drama lleno de humor, intriga y nostalgia, con el distintivo estilo y glamour del arte drag.

La obra narra el encuentro de un hombre con un 'niño salvaje', lo que transforma su vida. A pesar del profundo afecto que surge entre ellos, la impotencia ante un sistema que tiene un destino preestablecido para el niño genera un conflicto central.

Esta obra de cabaret es una experiencia escénica intensa que transforma el despecho en celebración. A través de testimonios, chismes y secretos de divas míticas y contemporáneas, la puesta en escena reivindica el desamor como un acto de libertad. Con música en vivo, humor y emoción, invita a una liberación colectiva, cuestionando la estigmatización histórica de las emociones femeninas y resignificándolas desde una perspectiva artística.

La obra narra la historia de Leonardo Ivanovich (también conocido como Aksenti Ivanovich Poprishchin), un burócrata que documenta su vida y su progresivo descenso a la locura a través de su diario personal. Inicialmente, sus entradas reflejan su vida cotidiana, pero poco a poco se vuelven más surrealistas, incluyendo la creencia de que los perros hablan y que él mismo es el Rey de España, culminando en su internamiento. Es una profunda exploración de la psicología humana y una crítica social.

Marcela de San Félix y el profesor Felipe Vistahermosa se preparan para dictar una conferencia sobre la obra 'La firmeza en el ausencia' de Leonor de la Cueva. Al descubrir que el material está incompleto, se ven forzados a representar los fragmentos faltantes, interactuando con videos y elementos digitales. La puesta en escena explora la historia de amor entre Armesinda y Juan, y cómo el rey Filiberto intenta interponerse, destacando la fortaleza emocional de Armesinda y el conflicto entre el amor y el deber. Es una propuesta contemporánea y lúdica que fusiona teatro clásico con tecnología, humor y magia escénica, invitando al público a redescubrir un texto áureo.

Esta obra infantil celebra el legado afrodescendiente en México, buscando conectar con las raíces africanas y explorando la identidad y el sentido de comunidad entre personas de la misma etnia. La narrativa busca visibilizar la presencia y aportación de las comunidades afrodescendientes en el país.

Esta comedia musical presenta a tres damas aristócratas del siglo XVIII en la Ciudad de México, conocidas como 'Las Meninas'. Acusadas de delitos escandalosos por la Santa Inquisición, fueron 'congeladas' en un retrato por 300 años. Al romperse el conjuro, regresan para entretener al público moderno con tertulias humorísticas que desmitifican la historia y recorren episodios clave de manera musical.

Lady Óscar Salomé recrea momentos de la vida de Óscar Wilde, centrados en su juicio por sodomía en Londres en 1895, que lo llevó a la prisión y a la censura. Tres personajes —Wilde, su madre Speranza y Salomé— todos encarnados por Yuriria Fanjul, exploran la feminidad y la transgresión del autor.

Esta obra explora la soledad de una mujer, una actriz que se enfrenta al desafío de interpretar a un árbol, un rol a menudo subestimado en el teatro. A través de su cotidianidad, la pieza difumina las fronteras entre la identidad de la actriz y su personaje, invitando al público a ser testigo de su intimidad y sus miedos más profundos. Es la tercera parte de una trilogía autobiográfica de Mariana Villegas, que reflexiona sobre el autoconocimiento, la experiencia del confinamiento y la conexión entre la vida humana y el reino vegetal.

Obra de teatro documental y ritual de la buena suerte que explora la historia de la Lotería Nacional en México y el mundo, su rol como estrategia de recaudación de fondos y su vínculo con el financiamiento artístico. Aborda los secretos de la lotería, trucos de ganadores, estafas y obras públicas financiadas, mientras reflexiona sobre la economía del teatro y el valor del trabajo creativo en la Ciudad de México. Incluye la participación del público con un cachito de lotería en vivo.

Unipersonal que rinde homenaje a la vida y obra de la vedette afroamericana Josephine Baker, quien además de luchar por los derechos civiles, también fue espia francesa contra la Alemania nazi.

Tres amigas se reúnen para acompañarse en medio de una crisis… pero lo que comienza como apoyo pronto se convierte en una caja de recuerdos abierta. Secretos, chismes, risas y verdades incómodas salen a la luz mientras su amistad se tensa al límite. Poniendo a prueba “los lazos de su amistad” En Nudos & Desenlaces, el público decide el punto de partida y cada función se crea completamente en vivo: personajes, conflictos y destinos nacen frente a tus ojos. Entre la comedia y el drama, la obra explora la lealtad, la rivalidad y las múltiples formas de amar entre amigas. Ninguna función se repite. Cada noche es una historia nueva. Cada historia, una amistad puesta a prueba.

La obra surge de una pregunta íntima: ¿cómo entendernos cuando quien nos dio origen ya no está para contarnos su historia? A través de una caja llena de cartas, diarios, fotografías y rastros de juventud, una hija intenta reconstruir a su madre perdida. En este viaje de lectura y memoria, la madre regresa como voz, como eco, como compañía. El escenario se convierte en un espacio donde pasado y presente conviven, y donde dos edades de la vida se encuentran como espejo. Esta pieza aborda el duelo no sólo como ausencia, sino como herencia viva, y propone que tal vez conocernos es también aprender a escuchar a quienes siguen habitándonos.

Gaby, cansada de decepciones amorosas, decide cambiar su enfoque y cerrar su corazón para evitar más dolor. Acompañada por su amigo Mateo, emprende un viaje lleno de humor y contradicciones que la lleva a cuestionar si esta nueva estrategia realmente la protege o la aleja de lo que más anhela. La obra explora si endurecer el corazón vale la pena cuando el amor inesperadamente aparece.

Las Musas, hastiadas de su rol, alteran el orden del universo Calánime mediante una invocación fallida, lo que provoca que los personajes pierdan o roben sus destinos. En este caos, Mérope, impulsada por un profundo deseo de amor, comienza a consumir todas las historias, incluyendo la del propio autor. La única esperanza reside en una acotación o nota al pie, aunque la palabra se revela inútil. La obra explora un lenguaje metateatral, con teatrinos manipulados en vivo, y aborda temas de identidad, deseo y libertad afectiva dentro del universo ficcional Calánime de Mancebo del Castillo.

La obra sigue a Samantha, una mujer divorciada de cuarenta años que, desilusionada con el amor, decide escribir un libro comparando a los hombres con perros. Por otro lado, Max, un arquitecto joven y atractivo, también ha tenido malas experiencias amorosas y no comprende a las mujeres. Una noche, ambos son plantados en sus citas en el mismo restaurante. Max invita a Samantha a cenar, y a medida que la noche avanza, reviven sus historias sentimentales a través de canciones populares, explorando las complejidades de las relaciones y la posibilidad de encontrar el amor nuevamente.

La obra explora las consecuencias de una fiesta de inauguración que termina en tragedia. Hedda, quien heredó de su padre un apellido y un revólver, se encuentra casada con Giorgio Ribisi. Durante la celebración en su penthouse, reaparece Roberto Luzardo, un amor de su juventud, portando un manuscrito sobre el fin del mundo. Este reencuentro desata tensiones y conflictos latentes de veinte años atrás, llevando la situación a un punto de ruptura.

Cuatro jóvenes, Lila, Jade, Carmina y Azul, se enfrentan a sus complejas visiones del amor y de sí mismas cuando una carta misteriosa aparece en su casa. Deciden realizar un ritual de brujería que desata la amistad, los celos y secretos ocultos.

Rosaura, reina de Constantinopla, enfrenta la presión de su pueblo para casarse y asegurar la sucesión al trono. Sin embargo, se resiste a hacerlo debido a un funesto augurio astrológico que pesa sobre su destino. Con la ayuda de su prima Aldora, una hechicera, intentará descubrir cuál de sus pretendientes podría ser el mejor candidato.

La tragedia de William Shakespeare narra la historia del anciano rey Lear, quien decide dividir su reino entre sus tres hijas basándose en sus declaraciones de amor. Sus hijas mayores, Goneril y Regan, lo halagan con palabras vacías, mientras que su hija menor, Cordelia, se niega a participar en la farsa, expresando un amor sincero pero sin adornos. Furioso, Lear deshereda y destierra a Cordelia, entregando el reino a sus hermanas. Pronto, Lear experimenta la ingratitud y crueldad de Goneril y Regan, lo que lo lleva a un descenso a la locura, explorando temas de traición, poder, ceguera humana y la fragilidad de la existencia.

Una colección de monólogos personales, basados en entrevistas con más de 200 mujeres, que exploran diversas facetas de la experiencia femenina, incluyendo la sexualidad, la imagen corporal, el amor, la violación, la menstruación, el parto y el empoderamiento. La obra busca romper tabúes y concienciar sobre la violencia contra las mujeres.

Seis personajes que padecen diferentes Trastornos Obsesivos Compulsivos (TOC) se encuentran en la sala de espera de un afamado psiquiatra. Debido a un retraso inesperado en el vuelo del especialista, se ven obligados a interactuar y, de forma espontánea, inician una peculiar sesión de terapia grupal. Sus manías, rituales y obsesiones salen a la luz, desatando situaciones cómicas y reflexivas mientras intentan encontrar soluciones a sus problemas.

En los misteriosos pasillos de la Ópera de París, un genio musical desfigurado, conocido como el Fantasma, acecha en las sombras. Obsesionado con la joven y talentosa soprano Christine Daaé, el Fantasma se dedica a cultivar su extraordinario talento vocal, mientras desarrolla un amor profundo y posesivo por ella. La trama se intensifica con el regreso de Raoul, el amor de la infancia de Christine, lo que desata los celos del Fantasma y lo lleva a aterrorizar a la compañía de ópera con métodos cada vez más oscuros. La historia es un melodrama gótico que entrelaza romance, misterio y terror, explorando temas de amor, ambición, belleza y soledad.

Helena de Troya, tradicionalmente vilipendiada por la historia, alza su voz para contar su propia versión de los hechos. Desde su perspectiva, cuestiona las narrativas patriarcales y los juicios sociales que la han condenado, invitando al público a ser su jurado y a reflexionar sobre la dignidad y la verdad de las mujeres.

Basada en la aclamada novela de Roald Dahl, 'Matilda, El Musical' narra la historia de Matilda Wormwood, una niña extraordinariamente inteligente y con una imaginación desbordante, que es constantemente subestimada y maltratada por sus ignorantes padres. Al ingresar a la escuela, Matilda encuentra consuelo en los libros y forja un vínculo especial con su amable maestra, la Señorita Miel. Sin embargo, también debe enfrentarse a la tiránica y cruel directora, la Señorita Tronchatoro. Cuando Matilda descubre que posee poderes telequinéticos, decide usarlos para defenderse a sí misma y a sus amigos, buscando justicia y transformando su realidad.

La historia sigue a Simba, un joven león que debe enfrentar la traición de su tío Scar y luchar por recuperar el reino que le fue arrebatado. Con la ayuda de sus amigos y la lealtad de su familia, Simba emprende un viaje de autodescubrimiento para asumir su destino como rey.

Cuatro mujeres, Daniela, Dulce, Lupita y Yuri, se encuentran en el velorio de Emmanuel, el hombre con el que todas mantuvieron una relación sentimental sin saber de la existencia de las otras. A través de éxitos musicales de los años 80, la obra desentraña una trama de amor, traición y misterio mientras intentan descubrir quién de ellas es la responsable de su muerte, según lo estipulado en su testamento.

La historia es narrada por 'L'amore', una personificación del amor, quien guía al público a través de la relación de 'Ella' y 'Él'. Después de siete años, la pareja se enfrenta a una crisis, lo que los lleva a recordar siete momentos clave de su tiempo juntos. El musical explora las complejidades del amor moderno, cuestionando conceptos como 'para siempre', el 'amor de mi vida' y los desafíos de mantener una relación en el siglo XXI. Es una reflexión sobre el amor, el desamor y el coraje de abrazar la vulnerabilidad, incluso cuando duele.

¿Tu vida es básicamente una lista infinita de pendientes y una eterna cuenta regresiva para la hora de la comida?¿odias las juntas que pudieron ser un correo? ¿Los únicos memes que compartes son del jueves de pozole 2x1 y viernes de quincenas? Felicidades: oficialmente eres godín. Pero… ¿qué pasa cuando llegas al límite? Cuando repites una y otra vez las mismas tareas, los catálogos de Avon ya no te emocionan y solo llegas a casa para dormir, sin ánimo de leer esos cómics, cocinar esa receta que viste en TikTok o tomar ese taller que siempre pospones. La pieza que falta es una obra que cuenta la historia de un godín harto de serlo, que decide tomar las riendas de sus deseos. Con personajes tan cercanos como tus propios compañeros y toques de humor, veremos la lucha de este hombre por romper la rutina, atreverse a vivir y forjar su propia historia.

En las aulas de la secundaria “Alberto Aguilera Valadez”, el día a día parece ordinario, pero aquí la disidencia dicta las reglas. Aunque el horario escolar conserva su estructura habitual, la improvisación teatral y la diversidad sexual son las protagonistas que pasan lista en cada jornada.

Esta obra de cabaret es una experiencia escénica intensa que transforma el despecho en celebración. A través de testimonios, chismes y secretos de divas míticas y contemporáneas, la puesta en escena reivindica el desamor como un acto de libertad. Con música en vivo, humor y emoción, invita a una liberación colectiva, cuestionando la estigmatización histórica de las emociones femeninas y resignificándolas desde una perspectiva artística.

Marcela de San Félix y el profesor Felipe Vistahermosa se preparan para dictar una conferencia sobre la obra 'La firmeza en el ausencia' de Leonor de la Cueva. Al descubrir que el material está incompleto, se ven forzados a representar los fragmentos faltantes, interactuando con videos y elementos digitales. La puesta en escena explora la historia de amor entre Armesinda y Juan, y cómo el rey Filiberto intenta interponerse, destacando la fortaleza emocional de Armesinda y el conflicto entre el amor y el deber. Es una propuesta contemporánea y lúdica que fusiona teatro clásico con tecnología, humor y magia escénica, invitando al público a redescubrir un texto áureo.

Lady Óscar Salomé recrea momentos de la vida de Óscar Wilde, centrados en su juicio por sodomía en Londres en 1895, que lo llevó a la prisión y a la censura. Tres personajes —Wilde, su madre Speranza y Salomé— todos encarnados por Yuriria Fanjul, exploran la feminidad y la transgresión del autor.

Esta obra explora la soledad de una mujer, una actriz que se enfrenta al desafío de interpretar a un árbol, un rol a menudo subestimado en el teatro. A través de su cotidianidad, la pieza difumina las fronteras entre la identidad de la actriz y su personaje, invitando al público a ser testigo de su intimidad y sus miedos más profundos. Es la tercera parte de una trilogía autobiográfica de Mariana Villegas, que reflexiona sobre el autoconocimiento, la experiencia del confinamiento y la conexión entre la vida humana y el reino vegetal.

Un monólogo que cuestiona la crisis de la masculinidad a través del personaje de Hamlet; una futbolista de la selección mexicana que representa al hombre fifas 2025-2026, un ejemplo amplio de la masculinidad. En el contexto actual, el futbolista arrastra consigo la temática de un mundial usado como truco de magia para olvidar, y que trae consigo consecuencias como el despojo con un circo planeado frente a una guerra agendada. México se hunde en números rojos y esta vez también es por el marcador final.

Obra de teatro documental y ritual de la buena suerte que explora la historia de la Lotería Nacional en México y el mundo, su rol como estrategia de recaudación de fondos y su vínculo con el financiamiento artístico. Aborda los secretos de la lotería, trucos de ganadores, estafas y obras públicas financiadas, mientras reflexiona sobre la economía del teatro y el valor del trabajo creativo en la Ciudad de México. Incluye la participación del público con un cachito de lotería en vivo.

Daniel y Michel son una pareja que parece tenerlo todo: la casa perfecta, amigos ideales y un matrimonio envidiable. Sin embargo, Michel no cree en la institución del matrimonio. Un evento inesperado amenaza su estabilidad, empujando a Michel a un futuro incierto donde su amor podría no ser suficiente para superar los desafíos.

Adaptación de "Las tres hermanas" de Antón Chéjov. Tres hermanas habitan una casa detenida en el tiempo, consumidas por la idea de un lugar al que nunca llegan. Mientras la vida transcurre entre silencios, deseos y pequeñas rupturas, algo invisible gobierna sus destinos. Los sueños se confunden con recuerdos y la esperanza, lejos de salvarlas, se convierte en una presencia inquietante.

En una casa ‘de este mundo’, el amanecer no trae paz, sino inquietud. Electra despierta asfixiada por una presencia que no perdona: la mirada fría y agresiva de su propia madre. Junto a su hermano Orestes, traza un plan que romperá los límites de la familia, arrastrándolos a un acto irreversible. Entre miradas que dominan, deseos que confunden y voces que empujan hacia la venganza, se revela un mundo donde lo íntimo se vuelve peligroso y el pasado nunca deja de perseguir.

Las Musas, hastiadas de su rol, alteran el orden del universo Calánime mediante una invocación fallida, lo que provoca que los personajes pierdan o roben sus destinos. En este caos, Mérope, impulsada por un profundo deseo de amor, comienza a consumir todas las historias, incluyendo la del propio autor. La única esperanza reside en una acotación o nota al pie, aunque la palabra se revela inútil. La obra explora un lenguaje metateatral, con teatrinos manipulados en vivo, y aborda temas de identidad, deseo y libertad afectiva dentro del universo ficcional Calánime de Mancebo del Castillo.

La obra sigue a Samantha, una mujer divorciada de cuarenta años que, desilusionada con el amor, decide escribir un libro comparando a los hombres con perros. Por otro lado, Max, un arquitecto joven y atractivo, también ha tenido malas experiencias amorosas y no comprende a las mujeres. Una noche, ambos son plantados en sus citas en el mismo restaurante. Max invita a Samantha a cenar, y a medida que la noche avanza, reviven sus historias sentimentales a través de canciones populares, explorando las complejidades de las relaciones y la posibilidad de encontrar el amor nuevamente.

La obra explora las consecuencias de una fiesta de inauguración que termina en tragedia. Hedda, quien heredó de su padre un apellido y un revólver, se encuentra casada con Giorgio Ribisi. Durante la celebración en su penthouse, reaparece Roberto Luzardo, un amor de su juventud, portando un manuscrito sobre el fin del mundo. Este reencuentro desata tensiones y conflictos latentes de veinte años atrás, llevando la situación a un punto de ruptura.

Rosaura, reina de Constantinopla, enfrenta la presión de su pueblo para casarse y asegurar la sucesión al trono. Sin embargo, se resiste a hacerlo debido a un funesto augurio astrológico que pesa sobre su destino. Con la ayuda de su prima Aldora, una hechicera, intentará descubrir cuál de sus pretendientes podría ser el mejor candidato.

La tragedia de William Shakespeare narra la historia del anciano rey Lear, quien decide dividir su reino entre sus tres hijas basándose en sus declaraciones de amor. Sus hijas mayores, Goneril y Regan, lo halagan con palabras vacías, mientras que su hija menor, Cordelia, se niega a participar en la farsa, expresando un amor sincero pero sin adornos. Furioso, Lear deshereda y destierra a Cordelia, entregando el reino a sus hermanas. Pronto, Lear experimenta la ingratitud y crueldad de Goneril y Regan, lo que lo lleva a un descenso a la locura, explorando temas de traición, poder, ceguera humana y la fragilidad de la existencia.

El musical sigue a Samantha Brown, una joven recién graduada de preparatoria que se encuentra en la encrucijada de una decisión vital. Con las llaves del auto en la mano, debe elegir entre seguir el camino preestablecido por las expectativas de su madre o aventurarse en una ruta incierta, inspirada por los recuerdos de su intrépida mejor amiga, Kelly, quien falleció en un accidente. A través de sus memorias, Samantha explora el duelo, la auto-realización y las complejas decisiones que marcan el inicio de la adultez.

Seis personajes que padecen diferentes Trastornos Obsesivos Compulsivos (TOC) se encuentran en la sala de espera de un afamado psiquiatra. Debido a un retraso inesperado en el vuelo del especialista, se ven obligados a interactuar y, de forma espontánea, inician una peculiar sesión de terapia grupal. Sus manías, rituales y obsesiones salen a la luz, desatando situaciones cómicas y reflexivas mientras intentan encontrar soluciones a sus problemas.

En los misteriosos pasillos de la Ópera de París, un genio musical desfigurado, conocido como el Fantasma, acecha en las sombras. Obsesionado con la joven y talentosa soprano Christine Daaé, el Fantasma se dedica a cultivar su extraordinario talento vocal, mientras desarrolla un amor profundo y posesivo por ella. La trama se intensifica con el regreso de Raoul, el amor de la infancia de Christine, lo que desata los celos del Fantasma y lo lleva a aterrorizar a la compañía de ópera con métodos cada vez más oscuros. La historia es un melodrama gótico que entrelaza romance, misterio y terror, explorando temas de amor, ambición, belleza y soledad.

Ana Müller, tras una dolorosa separación y con recursos limitados, se muda con su hija Isa a un antiguo edificio en las afueras de la ciudad de México. El inmueble, deteriorado por constantes terremotos, parece ser su única alternativa. Sin embargo, pronto descubrirán que el lugar esconde secretos oscuros en su sótano. Isa, quien no ha hablado desde la separación de sus padres, es la primera en percibir los eventos sobrenaturales, arrastrando a madre e hija a una experiencia de terror psicológico donde el miedo se respira y se siente.

Tras la muerte de su segundo marido, Bernarda Alba impone un luto riguroso y un encierro estricto a sus cinco hijas, prohibiéndoles cualquier contacto con el exterior. Esta reclusión forzada y la férrea autoridad de Bernarda desatan tensiones, frustraciones y deseos reprimidos entre las hermanas, culminando en una tragedia que expone la opresión femenina y las estrictas normas sociales de la España rural de principios del siglo XX.

Basada en la aclamada novela de Roald Dahl, 'Matilda, El Musical' narra la historia de Matilda Wormwood, una niña extraordinariamente inteligente y con una imaginación desbordante, que es constantemente subestimada y maltratada por sus ignorantes padres. Al ingresar a la escuela, Matilda encuentra consuelo en los libros y forja un vínculo especial con su amable maestra, la Señorita Miel. Sin embargo, también debe enfrentarse a la tiránica y cruel directora, la Señorita Tronchatoro. Cuando Matilda descubre que posee poderes telequinéticos, decide usarlos para defenderse a sí misma y a sus amigos, buscando justicia y transformando su realidad.

La historia sigue a Simba, un joven león que debe enfrentar la traición de su tío Scar y luchar por recuperar el reino que le fue arrebatado. Con la ayuda de sus amigos y la lealtad de su familia, Simba emprende un viaje de autodescubrimiento para asumir su destino como rey.

Un show de Idiotas es una comedia oscura que retrata la fragilidad de la vida cotidiana. Personajes comunes, atrapados en la necedad, el materialismo y sus propias carencias emocionales, se cruzan en un mismo escenario para revelar la parte idiota que todos llevamos dentro. Entre deseos absurdos —una beca, un baño, una freidora de aire— buscan alivio en medio de su penuria, encontrando apenas destellos de sentido. La obra culmina con la caída de la nieve, un instante de pausa que obliga a mirar hacia atrás y reconocer, con ironía y ternura, la ridiculez compartida de la existencia.

Mentidrags es una vibrante versión drag del exitoso musical mexicano 'Mentiras'. La trama se centra en el misterioso asesinato de un galán, lo que convoca a cuatro mujeres que estuvieron ligadas a él para la lectura de un testamento. A través de icónicas canciones de los años 80, las protagonistas deben desentrañar la identidad del asesino, mientras sus historias y conexiones se revelan en un drama lleno de humor, intriga y nostalgia, con el distintivo estilo y glamour del arte drag.

Cuatro mujeres, Daniela, Dulce, Lupita y Yuri, se encuentran en el velorio de Emmanuel, el hombre con el que todas mantuvieron una relación sentimental sin saber de la existencia de las otras. A través de éxitos musicales de los años 80, la obra desentraña una trama de amor, traición y misterio mientras intentan descubrir quién de ellas es la responsable de su muerte, según lo estipulado en su testamento.

La historia es narrada por 'L'amore', una personificación del amor, quien guía al público a través de la relación de 'Ella' y 'Él'. Después de siete años, la pareja se enfrenta a una crisis, lo que los lleva a recordar siete momentos clave de su tiempo juntos. El musical explora las complejidades del amor moderno, cuestionando conceptos como 'para siempre', el 'amor de mi vida' y los desafíos de mantener una relación en el siglo XXI. Es una reflexión sobre el amor, el desamor y el coraje de abrazar la vulnerabilidad, incluso cuando duele.

En las aulas de la secundaria “Alberto Aguilera Valadez”, el día a día parece ordinario, pero aquí la disidencia dicta las reglas. Aunque el horario escolar conserva su estructura habitual, la improvisación teatral y la diversidad sexual son las protagonistas que pasan lista en cada jornada.

Las luces del estudio se encienden y tres cantantes de los 70 se preparan para grabar su nuevo disco, pero... las letras se han perdido. Para salvar la sesión, Las improgirls con sus música original transforman las historias y títulos que el público escribe en ese momento en canciones inéditas. Entre ritmos de Música Disco, Funk y Glam Rock, el estudio se convierte en un show donde la audiencia dicta el destino de cada hit creado en tiempo real.

Marcela de San Félix y el profesor Felipe Vistahermosa se preparan para dictar una conferencia sobre la obra 'La firmeza en el ausencia' de Leonor de la Cueva. Al descubrir que el material está incompleto, se ven forzados a representar los fragmentos faltantes, interactuando con videos y elementos digitales. La puesta en escena explora la historia de amor entre Armesinda y Juan, y cómo el rey Filiberto intenta interponerse, destacando la fortaleza emocional de Armesinda y el conflicto entre el amor y el deber. Es una propuesta contemporánea y lúdica que fusiona teatro clásico con tecnología, humor y magia escénica, invitando al público a redescubrir un texto áureo.

Una experiencia teatral sensorial e inmersiva diseñada para la primera infancia (0-8 años). La obra invita a los pequeños a explorar una playa mágica donde el Mar anhela unirse a la Luna, guiados por un pelícano llamado Chat. A través de estímulos visuales, sonoros y táctiles, los niños descubrirán la conexión entre el océano y el cielo, entendiendo que la unión no siempre requiere contacto físico.

Esta obra es una sátira mordaz del mundo contemporáneo, que explora con humor y agudeza temas como la rebeldía adolescente, la resistencia ciudadana y el abuso de poder. Cuestiona la capacidad humana para enfrentar y actuar ante las injusticias globales.

Lady Óscar Salomé recrea momentos de la vida de Óscar Wilde, centrados en su juicio por sodomía en Londres en 1895, que lo llevó a la prisión y a la censura. Tres personajes —Wilde, su madre Speranza y Salomé— todos encarnados por Yuriria Fanjul, exploran la feminidad y la transgresión del autor.

Esta obra explora la soledad de una mujer, una actriz que se enfrenta al desafío de interpretar a un árbol, un rol a menudo subestimado en el teatro. A través de su cotidianidad, la pieza difumina las fronteras entre la identidad de la actriz y su personaje, invitando al público a ser testigo de su intimidad y sus miedos más profundos. Es la tercera parte de una trilogía autobiográfica de Mariana Villegas, que reflexiona sobre el autoconocimiento, la experiencia del confinamiento y la conexión entre la vida humana y el reino vegetal.

Un monólogo que cuestiona la crisis de la masculinidad a través del personaje de Hamlet; una futbolista de la selección mexicana que representa al hombre fifas 2025-2026, un ejemplo amplio de la masculinidad. En el contexto actual, el futbolista arrastra consigo la temática de un mundial usado como truco de magia para olvidar, y que trae consigo consecuencias como el despojo con un circo planeado frente a una guerra agendada. México se hunde en números rojos y esta vez también es por el marcador final.

Obra de teatro documental y ritual de la buena suerte que explora la historia de la Lotería Nacional en México y el mundo, su rol como estrategia de recaudación de fondos y su vínculo con el financiamiento artístico. Aborda los secretos de la lotería, trucos de ganadores, estafas y obras públicas financiadas, mientras reflexiona sobre la economía del teatro y el valor del trabajo creativo en la Ciudad de México. Incluye la participación del público con un cachito de lotería en vivo.

Daniel y Michel son una pareja que parece tenerlo todo: la casa perfecta, amigos ideales y un matrimonio envidiable. Sin embargo, Michel no cree en la institución del matrimonio. Un evento inesperado amenaza su estabilidad, empujando a Michel a un futuro incierto donde su amor podría no ser suficiente para superar los desafíos.

La obra sigue a Rodrigo, un niño nuevo en la primaria que, abrumado por el miedo a la escuela y al acoso, intenta evitar ir comiéndose la servilleta de su sándwich. Esta travesura lo lleva a una aventura imaginaria donde confronta sus temores más grandes, aprende a tomar decisiones y descubre la valentía para enfrentar las adversidades y el bullying, con la ayuda de su imaginación y sus amigos.

Mariana y Moco-Yoyo son dos niñas que, a través del juego, el amor y el respeto, descubrirán la importancia de alzar la voz frente a un mundo adulto como un acto de rebeldía y ternura. En este viaje escénico, su amistad se fortalece desde la reflexión, la resiliencia y la imaginación. Entre risas, preguntas y un pan con mantequilla, encontrarán su propia manera de habitar el mundo. Una historia que celebra la valentía de ser, sentir y decir.

Las Musas, hastiadas de su rol, alteran el orden del universo Calánime mediante una invocación fallida, lo que provoca que los personajes pierdan o roben sus destinos. En este caos, Mérope, impulsada por un profundo deseo de amor, comienza a consumir todas las historias, incluyendo la del propio autor. La única esperanza reside en una acotación o nota al pie, aunque la palabra se revela inútil. La obra explora un lenguaje metateatral, con teatrinos manipulados en vivo, y aborda temas de identidad, deseo y libertad afectiva dentro del universo ficcional Calánime de Mancebo del Castillo.

La obra narra la historia de Yari, una niña albina que vive aislada junto a Muma y su conejo Félix debido al rechazo escolar. A pesar de esto, encuentra felicidad en un mundo de libros y plantas, cultivado por Muma, una bióloga que siembra árboles para combatir la sequía. Yari decide emprender una campaña para plantar un millón de árboles, enfrentándose a los mismos compañeros que la han rechazado. La puesta en escena busca sensibilizar sobre la destrucción ambiental, fomentar el interés por la ciencia y promover el respeto a la diversidad, abordando temas como la inclusión y el bullying mediante títeres, actores y proyecciones de video.

La obra sigue a Samantha, una mujer divorciada de cuarenta años que, desilusionada con el amor, decide escribir un libro comparando a los hombres con perros. Por otro lado, Max, un arquitecto joven y atractivo, también ha tenido malas experiencias amorosas y no comprende a las mujeres. Una noche, ambos son plantados en sus citas en el mismo restaurante. Max invita a Samantha a cenar, y a medida que la noche avanza, reviven sus historias sentimentales a través de canciones populares, explorando las complejidades de las relaciones y la posibilidad de encontrar el amor nuevamente.

Pasaportes, cuenta la historia de Claudia, Carmen y Carlos quienes han decidido tomar sus pasaportes para abordar un avión hacía una posible mejor vida dejando atrás situaciones traumáticas… El resultado del viaje los desconcertará y los llevará al encuentro consigo mismos.

Cómo deconstruirse del patriarcado… sin morir en el intento es una conferencia lúdica, irreverente, incómoda, que invita a les espectadores a reflexionar sobre cómo ha operado el sistema patriarcal en todos los ámbitos de nuestra vida. En cinco módulos, la Dra. Brunetta Annunziata acompañada de Luisito, su colaborador y cómplice, nos reta a ponernos las gafas moradas y a través del humor y del placer, a cuestionar y deconstruir los mandatos que nos ha impuesto el patriarcado. Un reto nada fácil, ya que literal, se trata de desaprenderlo todo. ¿Lo logrará? ¿Estaremos preparades?

Esta adaptación contemporánea del clásico cuento sigue a Hansel y Gretel, dos hermanos que, en medio de la desesperación, son enviados al bosque. Gretel, con su ingenio, lidera la búsqueda de soluciones y enfrenta los peligros, mientras Hansel aprende el valor de escuchar. Juntos, descubren que la valentía se manifiesta de diversas formas y que el verdadero adversario no siempre es un monstruo.

La obra explora las consecuencias de una fiesta de inauguración que termina en tragedia. Hedda, quien heredó de su padre un apellido y un revólver, se encuentra casada con Giorgio Ribisi. Durante la celebración en su penthouse, reaparece Roberto Luzardo, un amor de su juventud, portando un manuscrito sobre el fin del mundo. Este reencuentro desata tensiones y conflictos latentes de veinte años atrás, llevando la situación a un punto de ruptura.

Rosaura, reina de Constantinopla, enfrenta la presión de su pueblo para casarse y asegurar la sucesión al trono. Sin embargo, se resiste a hacerlo debido a un funesto augurio astrológico que pesa sobre su destino. Con la ayuda de su prima Aldora, una hechicera, intentará descubrir cuál de sus pretendientes podría ser el mejor candidato.

Esta obra unipersonal narra la historia de Lola, una niña que, al entrar en la pubertad, enfrenta diversos desafíos, incluyendo la pérdida de su madre. En su búsqueda de autonomía, Lola recurre al recetario de su madre, un legado familiar que la conecta con sus raíces. La historia explora momentos clave de la vida como la primera amistad, el primer trabajo y el primer amor, mostrando cómo las tradiciones familiares ofrecen consuelo y guía.

La tragedia de William Shakespeare narra la historia del anciano rey Lear, quien decide dividir su reino entre sus tres hijas basándose en sus declaraciones de amor. Sus hijas mayores, Goneril y Regan, lo halagan con palabras vacías, mientras que su hija menor, Cordelia, se niega a participar en la farsa, expresando un amor sincero pero sin adornos. Furioso, Lear deshereda y destierra a Cordelia, entregando el reino a sus hermanas. Pronto, Lear experimenta la ingratitud y crueldad de Goneril y Regan, lo que lo lleva a un descenso a la locura, explorando temas de traición, poder, ceguera humana y la fragilidad de la existencia.

Dos hermanos, uno victima de la sobreprotección y otra de la indiferencia de sus padres, crean un tercer gemelo dispuesto a juzgarlos.

RAT es una obra de clown contemporáneo que nos lleva a un rincón olvidado de la ciudad, donde un vagabundo sobrevive entre los restos de lo que otros desechan. En medio de la soledad, el hambre y el absurdo, su rutina se ve interrumpida por la llegada de una pequeña e inesperada compañía. A través del humor físico, la ternura y momentos profundamente humanos, RAT explora la necesidad de vínculo, la fragilidad emocional y ese impulso vital de no desaparecer, incluso cuando todo parece perdido. Una experiencia escénica cruda y poética que transforma lo marginal en un espejo de lo humano.

Un drama que explora las complejas dinámicas familiares a través de la reunión de tres hermanos y sus parejas. Lo que comienza como un encuentro cotidiano se transforma en un tenso escenario donde emergen resentimientos, celos y heridas no resueltas, revelando la violencia implícita en los vínculos afectivos y la fragilidad de las relaciones humanas.

Seis personajes que padecen diferentes Trastornos Obsesivos Compulsivos (TOC) se encuentran en la sala de espera de un afamado psiquiatra. Debido a un retraso inesperado en el vuelo del especialista, se ven obligados a interactuar y, de forma espontánea, inician una peculiar sesión de terapia grupal. Sus manías, rituales y obsesiones salen a la luz, desatando situaciones cómicas y reflexivas mientras intentan encontrar soluciones a sus problemas.

En los misteriosos pasillos de la Ópera de París, un genio musical desfigurado, conocido como el Fantasma, acecha en las sombras. Obsesionado con la joven y talentosa soprano Christine Daaé, el Fantasma se dedica a cultivar su extraordinario talento vocal, mientras desarrolla un amor profundo y posesivo por ella. La trama se intensifica con el regreso de Raoul, el amor de la infancia de Christine, lo que desata los celos del Fantasma y lo lleva a aterrorizar a la compañía de ópera con métodos cada vez más oscuros. La historia es un melodrama gótico que entrelaza romance, misterio y terror, explorando temas de amor, ambición, belleza y soledad.

La obra 'El Sanador' sigue a un enigmático personaje que gestiona un negocio singular, ofreciendo 'soluciones' a quienes buscan superar aquello que les impide ser felices. Su método es estrictamente confidencial y se rige por un código de reglas inquebrantable. La trama se intensifica cuando Gloria, una mujer al límite, acude a él en busca de una solución definitiva para su crisis matrimonial. Ambos se ven envueltos en una tensa negociación, cargada de ironía y silencios incómodos. A medida que la conversación avanza, las certezas iniciales se desmoronan y las verdaderas intenciones de cada uno comienzan a revelarse, exponiendo las consecuencias imprevisibles de sus decisiones. Con diálogos mordaces y situaciones que rozan lo absurdo, la obra es una comedia de suspenso que explora la ambigüedad moral, el poder y las complejidades de las relaciones tóxicas, manteniendo al público en un estado de risa nerviosa y constante expectativa.

Ana Müller, tras una dolorosa separación y con recursos limitados, se muda con su hija Isa a un antiguo edificio en las afueras de la ciudad de México. El inmueble, deteriorado por constantes terremotos, parece ser su única alternativa. Sin embargo, pronto descubrirán que el lugar esconde secretos oscuros en su sótano. Isa, quien no ha hablado desde la separación de sus padres, es la primera en percibir los eventos sobrenaturales, arrastrando a madre e hija a una experiencia de terror psicológico donde el miedo se respira y se siente.

Tras la muerte de su segundo marido, Bernarda Alba impone un luto riguroso y un encierro estricto a sus cinco hijas, prohibiéndoles cualquier contacto con el exterior. Esta reclusión forzada y la férrea autoridad de Bernarda desatan tensiones, frustraciones y deseos reprimidos entre las hermanas, culminando en una tragedia que expone la opresión femenina y las estrictas normas sociales de la España rural de principios del siglo XX.

Basada en la aclamada novela de Roald Dahl, 'Matilda, El Musical' narra la historia de Matilda Wormwood, una niña extraordinariamente inteligente y con una imaginación desbordante, que es constantemente subestimada y maltratada por sus ignorantes padres. Al ingresar a la escuela, Matilda encuentra consuelo en los libros y forja un vínculo especial con su amable maestra, la Señorita Miel. Sin embargo, también debe enfrentarse a la tiránica y cruel directora, la Señorita Tronchatoro. Cuando Matilda descubre que posee poderes telequinéticos, decide usarlos para defenderse a sí misma y a sus amigos, buscando justicia y transformando su realidad.

La historia sigue a Simba, un joven león que debe enfrentar la traición de su tío Scar y luchar por recuperar el reino que le fue arrebatado. Con la ayuda de sus amigos y la lealtad de su familia, Simba emprende un viaje de autodescubrimiento para asumir su destino como rey.

Cuatro mujeres, Daniela, Dulce, Lupita y Yuri, se encuentran en el velorio de Emmanuel, el hombre con el que todas mantuvieron una relación sentimental sin saber de la existencia de las otras. A través de éxitos musicales de los años 80, la obra desentraña una trama de amor, traición y misterio mientras intentan descubrir quién de ellas es la responsable de su muerte, según lo estipulado en su testamento.

La historia es narrada por 'L'amore', una personificación del amor, quien guía al público a través de la relación de 'Ella' y 'Él'. Después de siete años, la pareja se enfrenta a una crisis, lo que los lleva a recordar siete momentos clave de su tiempo juntos. El musical explora las complejidades del amor moderno, cuestionando conceptos como 'para siempre', el 'amor de mi vida' y los desafíos de mantener una relación en el siglo XXI. Es una reflexión sobre el amor, el desamor y el coraje de abrazar la vulnerabilidad, incluso cuando duele.

En las aulas de la secundaria “Alberto Aguilera Valadez”, el día a día parece ordinario, pero aquí la disidencia dicta las reglas. Aunque el horario escolar conserva su estructura habitual, la improvisación teatral y la diversidad sexual son las protagonistas que pasan lista en cada jornada.

Un tornado transporta a Mística a Gentrifiland, un lugar donde busca promover la idea de progreso. A través del humor, la sátira y un estilo que evoca a 'El Mago de Oz', esta obra de cabaret político unipersonal explora de manera crítica el fenómeno de la gentrificación.

Adaptación de "Mucho ruido y pocas nueces" de Shakespeare. El colegio Sagrado Corazón se prepara para un gran honor: ser sede de la coronación de la Virgen María. La llegada del sacerdote encargado y sus ayudantes desata una serie de situaciones inesperadas que pondrán a prueba la fe, las apariencias y los secretos de alumnas y personal, mientras se decide quién será la elegida para coronar a la Virgen.

Marcela de San Félix y el profesor Felipe Vistahermosa se preparan para dictar una conferencia sobre la obra 'La firmeza en el ausencia' de Leonor de la Cueva. Al descubrir que el material está incompleto, se ven forzados a representar los fragmentos faltantes, interactuando con videos y elementos digitales. La puesta en escena explora la historia de amor entre Armesinda y Juan, y cómo el rey Filiberto intenta interponerse, destacando la fortaleza emocional de Armesinda y el conflicto entre el amor y el deber. Es una propuesta contemporánea y lúdica que fusiona teatro clásico con tecnología, humor y magia escénica, invitando al público a redescubrir un texto áureo.

La trama de 'Fiesta de compromiso' se centra en una pareja a punto de celebrar su unión, pero la festividad se transforma en un escenario donde emergen conflictos familiares, relaciones inesperadas y emociones reprimidas. Lo que debería ser una celebración se convierte en un drama intenso, revelando tensiones, secretos y deseos ocultos entre los personajes. La propuesta escénica integra teatro y danza, utilizando el movimiento corporal para reemplazar completamente el diálogo verbal.

Una experiencia teatral sensorial e inmersiva diseñada para la primera infancia (0-8 años). La obra invita a los pequeños a explorar una playa mágica donde el Mar anhela unirse a la Luna, guiados por un pelícano llamado Chat. A través de estímulos visuales, sonoros y táctiles, los niños descubrirán la conexión entre el océano y el cielo, entendiendo que la unión no siempre requiere contacto físico.

Esta obra es una sátira mordaz del mundo contemporáneo, que explora con humor y agudeza temas como la rebeldía adolescente, la resistencia ciudadana y el abuso de poder. Cuestiona la capacidad humana para enfrentar y actuar ante las injusticias globales.

Lady Óscar Salomé recrea momentos de la vida de Óscar Wilde, centrados en su juicio por sodomía en Londres en 1895, que lo llevó a la prisión y a la censura. Tres personajes —Wilde, su madre Speranza y Salomé— todos encarnados por Yuriria Fanjul, exploran la feminidad y la transgresión del autor.

Esta obra explora la soledad de una mujer, una actriz que se enfrenta al desafío de interpretar a un árbol, un rol a menudo subestimado en el teatro. A través de su cotidianidad, la pieza difumina las fronteras entre la identidad de la actriz y su personaje, invitando al público a ser testigo de su intimidad y sus miedos más profundos. Es la tercera parte de una trilogía autobiográfica de Mariana Villegas, que reflexiona sobre el autoconocimiento, la experiencia del confinamiento y la conexión entre la vida humana y el reino vegetal.

Obra de teatro documental y ritual de la buena suerte que explora la historia de la Lotería Nacional en México y el mundo, su rol como estrategia de recaudación de fondos y su vínculo con el financiamiento artístico. Aborda los secretos de la lotería, trucos de ganadores, estafas y obras públicas financiadas, mientras reflexiona sobre la economía del teatro y el valor del trabajo creativo en la Ciudad de México. Incluye la participación del público con un cachito de lotería en vivo.