Qué cosa tan más divertida. Es como lo que hizo Shrek con los cuentos de hadas pero con Shakespeare, una muestra más de que Shakespeare aguanta casi de todo. El elenco trae muy buen ritmo y buena química, además de que lo hacen todo sin escenografía alguna. Un punto a favor es que no hace falta ser experto en el Shakespeare para pasar un rato buenísimo. La obra se siente sencilla y sincera, no pretende ser algo que no es. Aunque sí hay un par de momentos donde parece buscar algo más poético y pueden "ser, o no ser" las mejores decisiones de dirección. Pero ocurre pocas veces. La obra es mejor cuando se concentra en lo sencillo de los juglares y no en exaltar a Shakespeare. Genial eso de que hacer Shakespeare significa revivirlo, matarlo y revivirlo otra vez. Refleja súper bien lo que implica adaptar a un clásico.

Es una historia linda que vas descubriendo poco a poco gracias al texto y la química del elenco. Las transiciones me hicieron acordarme de cuando cerraban el telón entre escenas en el teatro de antaño, aunque tampoco me pareció algo malo. Eso sí, las proyecciones con IA no aportan nada y hasta siento que restan, como que te rompen un poco la inmersión y la empatía con la obra. Tampoco arruinan la experiencia por completo, pero si las quitan, nadie las echará de menos. [EDIT: Veo que su publicidad está hecha con IA y eso produce una sensación rara, como si fuera algo de mala calidad, pero la obra es buena.] Me parece una obra muy pero muy linda (guiño) que le puedes recomendar a gente de cualquier edad para disfrutar un buen día en el teatro.

Una obra súper completa, la he visto dos veces muy separadas por años entre sí y ambas veces me ha gustado mucho. Aunque se ve que el peso está cargado sobre todo hacia lo visual no se siente superficial ni desconectado de la historia, sino que le suma fuerza y peso.

La recuerdo como una experiencia muy buena, resaltaría el texto que aunque deja de lado aspectos importantes de la novela Crimen y Castigo, profundiza sobre otros aprovechando que se trata de una obra de teatro. No la he vuelto a ver pero he visto que han cambiado de actores con los años, el elenco que vi estaba muy bien.

Esta obra me gustaría verla otra vez. Me impresionó mucho y el giro que va tomando es muy fuerte. La historia es como de cocimiento "lento" por decirlo de alguna forma, pero la manera en que el actor logra mantener ese ritmo es súper interesante

Ay se me hizo linda. La vi en la MET y solo siento que hubo cosas que no entendí como de diálogos pero es una historia linda

Aguanté hasta el final, pero creo que lo que terminó de arruinarme la experiencia fue que mencionaron que hicieron esta obra durante una residencia en España como si eso les diera algún crédito o como si quisieran validarse a través de lo europeo, no sé pero me molestó. He visto cosas mejores con menos presupuesto, pero seguimos acomplejados con "la madre patria".

Vi esta obra dos veces en dos espacios diferentes (un bar y un teatro convencional), pero recuerdo que la puesta en el bar fue maravillosa, no porque en el teatro no lo fuera, solo que el bar le daba un toque de intimidad interesantísimo y el trabajo corporal de los actores y actriz se sentían agresivos e invasivos (esto en el mejor de los sentidos, era una gran experiencia). Ojalá regresara.

No me esperaba el horror que me iba a causar esta historia, pero lo digo como algo muy positivo. Es impredecible, impresionante y muy bien trabajada por todo el elenco que es uno de los mejores que he visto en escena.

Recuerdo esta obra con muchísimo cariño. Recuerdo que había tenido un pésimo día, semana y mes, pero que salí de la sala sintiéndome con un poquito más de vida. Probablemente no regrese esta obra, pero qué bien se siente recordarla.

Sólo sé que me encantó, me divirtió y la volvería a ver muchas veces. Es linda, provoca ternura y de pronto hay momentos de mucho impacto. La recomiendo mucho, es un estilo de teatro que no suelo ver.

Pocas obras he visto tan impactantes. La vi por primera vez allá por el 2017 y siempre que regresa procuro asistir. Hay que saber que trata de un tema durísimo que es el uso de niños o adolescentes en el crimen mexicano, sin embargo la dramaturgia, la dirección y el trabajo del actor son tan contundentes que en ningún momento se vuelve genérica, exotista ni melodramática (como suele pasar cuando se quieren tocar estos temas). Incluso, por momentos, la obra toma cierta distancia literalmente para agregar información a lo que estamos viendo, lo cual es un gran acierto desde el texto pero resuelto de manera excepcional en escena. Me deja muy mal anímicamente pero con ganas de salir y hacer algo por esta situación.