Todos Vivos

En primera instancia, me pareció fantástica la escenografía, creo que generaba una imagen muy bella desde el inicio y se desarrollaba muy bien a lo largo de la obra. Igualmente, hubo varias interpretaciones que considero muy buenas y se notaba la creación, construcción y entendimiento del personaje. Hubo momentos que me pusieron la piel chinita ✨. Por otro lado, creo que el ritmo de la obra se sintió muy lento. Desde mi perspectiva creo que esta obra funcionaba para tener un ritmo más acelerado y fluido de el que tuvo, a veces las transiciones y ritmos se sentían muy predecibles. Igual hubo, algunas interpretaciones que sentí menos orgánicas y con falta de articulación. En otro ámbito, no fui el mayor fan de la dramaturgia. No se si fue tema de interpretación, dirección o dramaturgia pero no sentí acertado el tono cómico en ciertas partes de la obra, sentí que eran partes que no necesitaban tono cómico o se sintió ejecutado de manera rara. Igual sentí innecesario el uso de la IA.

Partiendo de una premisa que fácilmente podría salir en un capítulo de la Dimensión Desconocida, esta interesante puesta en escena logra crear un emotivo y crudo reflejo de la realidad moderna... A falta de ver al otro elenco, le auguro un buen futuro a estos jóvenes actores...

Personalmente he asistido a unas cuantas obras presentadas por los actores involucrados y puedo decir que esta ha sido demostrándolo las mejores que he visto. Se nota el crecimiento tanto individual como colectivo desde la dicción, la escenificación, preparación, capacidad de resolver imprevistos y creo que el elenco quedó muy bien a cada uno de ellos. El medio punto menos se debe a parte de la historia que no fue de todo mi agrado y con la que no conecte del todo, sin embargo es algo personal. La recomiendo ampliamente y si la volvería a ver.

Una obra que resulta sumamente necesaria en esta época donde todo es con miras al futuro, al siguiente objetivo, al próximo pendiente, al “después”. Esta puesta en escena nos obliga a detenernos y mirar de frente aquello que muchas veces evitamos: la fragilidad humana, la soledad, el miedo a desaparecer y la necesidad urgente de conectar realmente con otros mientras todavía estamos aquí. Con una escritura profundamente humana, incómoda por momentos y dolorosamente cercana, la obra navega entre el humor y la herida sin perder nunca honestidad. Hay momentos donde la actuación nos saca un poco de la historia pero hay que recordar que este es apenas el inicio de la carrera de estos alumnos que se gradúan. Cada personaje parece estar buscando desesperadamente ser visto, entendido, reconocido, y nos invita a reconocernos, a vernos, a entendernos también.

Es importante mencionar que la obra toca temas esenciales para las generaciones actuales, el caos de una pandemia, la individualidad, y la importancia del otro. Temas profundos que los chicos abordan desde una sensibilidad humana muy linda. Quisiera destacar el aspecto de complejidad que atravesaron al usar cubrebocas en algunas escenas y aún así lograron ser audibles y entendibles, al menos para mí como espectadora, el uso del espacio y el cuidado de los detalles fue mágico y te transportan a otro lugar. Mucho éxito para todos.

Una obra que al principio se me hizo confusa de entender, habían escenas que no comprendía como iban ligadas a la escena anterior. Un tema interesante, pero que se perdía el mensaje al tener tantas situaciones mezcladas. Hubieron interpretaciones que carecían de profundidad, pero creo que tuvo más la culpa la dramaturgia con sus personajes planos lo que no dejó a los actores tener de donde crear. El ritmo se sintió muy lento y hubo un punto en el que sentía que cada escena que seguía era innecesaria, pero eso vuelve a ser culpa de la dramaturgia. Éxito a los chicos que se gradúan.

Todos Vivos me pareció una puesta en escena con conceptos, propuestas y métodos interesantes, pero (no se si debido a la dramaturgia, las actuaciones o una combinación de ambas) que se quedaron en un nivel muy superficial. El principio con el paralelo a la pandemia de COVID-19, se sintió como algo demasiado simple, y que las analogías empleadas no pasaban del nivel básico de comprensión de códigos. En cuanto a los personajes, a excepción de unos cuantos, la mayoría se sintió como arquetipos de un teatro mas clásico. Los buenos eran buenos porque son buenos, y los malos son malos porque así son. Como en la mayoría de aspectos creativos, algo interesante pero que no se exploró lo suficiente. En términos de producción y escenografía, se nota el esmero que el equipo dio para lograr un ambiente que hace conectar con el espacio de la obra. El uso de inteligencia artificial para representar a ciertos personajes, me parece una falta de respeto a todas las mentes creativas participes.

La escenografía vestuario y sonidos brindaron una experiencia muy llamativa que intriva a primera estancia a todo el público, sin embargo la interpretación y el guión dejaron mucho a dejar, en momentos se notaba la comedia intencional, sin embargo, en escenas "serias" la actuación te hacia sentir que era algo de lo que reírse, muy difícil de tomar enserio, aunque la trama es muy interesante.

Una interesante propuesta contemporánea que combina filosofía con ciencia ficción para hablar de temas sociales actuales como xenofobia, racismo, migración, derechos humanos. La escenografía y el concepto visual colectivo en el vestuario y presentación de los personajes es bastante llamativo y creativo que logra una cultura ficticia aunque con claras referencias de la pandemia por el Covid-19. Pienso que la obra pudo haber durado un poco menos, pero sí es un montaje de egreso digno de la UNAY. Al ser un amplio espacio de representación, el uso de cubrebocas dificultó el volumen y dicción de algunos integrantes del elenco, sobretodo quienes presentaban escenas en la parte trasera del espacio. A su vez al incluir sonorización desde las bocinas, interferían con las voces de los ejecutantes. Destaco las escenas presentadas en el área de la Oficina de Gobierno al encontrarse al frente se pudo apreciar con preciso detalle las acciones y voz de las actrices.

"En muchos sentidos, el trabajo de un crítico es sencillo. Arriesgamos poco y tenemos poder sobre aquellos que ofrecen su trabajo y su servicio a nuestro juicio." El primer acercamiento que tuve con “Todos vivos” fue mediante el texto y me parece importante señalar que su lectura fue retadora, pues Gutavo Ott se dio la oportunidad de presentarnos un trabajo lleno de referencias con las que desgraciadamente no estaba familiarizado. Con esta primera impresión, acudir a ver la puesta en escena resultó agradable, por distintos motivos que no voy a mencionar. Lo que sí quiero resaltar, es el reto de esta producción al coordinar tantas personas en escena. El acierto de la escenografía en ciertos momentos de la obra es digno de mención y a pesar de que el vestuario no me agradó, cumplió su función. Para finalizar felicitar a toda la gente en escena y detrás de ella que hace del teatro algo vivo y reflexivo. Recomiendo acudir sino has ido a verla y sentarse en las primeras filas.