En La Oscuridad Me Di Cuenta

Me encantó el arpa, aunque es un unipersonal se sintió la colaboración y conexión de las diferentes partes, producción, la música y el baile.

Nunca había visto una obra de danza contemporánea como esta, y la verdad me sorprendió. En la oscuridad me di cuenta no cuenta una historia de forma directa, sino que deja que el movimiento, la música y las emociones hablen por sí solos. Lo que más me gustó fue la coreografía. Había momentos en los que, sin decir una sola palabra, Miguel lograba transmitir tristeza, dolor y nostalgia. Pero creo que el arpa también fue clave. Su sonido hacía que cada escena se sintiera más intensa y, en varios momentos, fue lo que terminó de envolverme en la obra. El final me deja con muchos sentimientos, los que destaco serian, Nostalgia, tristeza y de algún modo, alegría.

Una obra demasiado generosa en donde podemos ver vulnerabilidad llena de honestidad. Más allá del texto, el cuerpo y los movimientos dancísticos son los que terminan de contarnos una historia profunda y sensible, y cuando el movimiento se encuentra con la musicalización del arpa en vivo, la escena termina de convertirse en un espacio íntimo, delicado y conmovedor.

Es una obra íntima que proyecta las vivencias del artista y en mi caso reflejó dudas que tmb tuve, el acompañamiento de la artista del arpa es maravilloso. Gracias por compartir tu talento y esencia.

Es transparente y única. El artista comparte un espacio personal que se agradece poder vivirlo junto con él. Este tipo de piezas son lo que nos hace recordar por qué el arte es tan importante.

En la Oscuridad me di Cuenta es un esperanzador ejemplo de que el arte sigue vivo en nuestra ciudad. La expresión genuina de los artistas, la fusión de música, danza, teatro y poesía, la honestidad de la propuesta, el valor de innovar, el profesionalismo y calidad técnica... Una bocanada de aire fresco para estos tiempos en los que prevalece la repetición artificial de patrones comerciales, y, sobre todo, una experiencia que, si se va con el corazón abierto, toca hasta las fibras más profundas y despierta la necesidad de conectar con uno mismo por medio de los demás.

Estuvo increíble! Su interpretación es verdaderamente cautivante; es tan sorprendente como la obra te hace conectar con tu proceso personal, sin siquiera mencionar una sola palabra; todo a través de movimientos, interpretación y música. Miguel logra transmitir esa tristeza, angustia y vulnerabilidad y el arpa ni se diga; Uzi es realmente talentosa!! Sin duda volvería; y sé que tendría otra experiencia totalmente diferente pero igual de maravillosa

El equipo creativo consigue crear una atmósfera en la que lo que ocurre sobre el escenario se siente cercano y transmite vulnerabilidad. El diseño de iluminación permite apreciar detalles del movimiento que suelen pasar desapercibidos, y el primer solo de arpa... ¡Wow! Etéreo.

Fue un momento de mucha introspección, una obra conmovedora que llegó justo cuando la necesitaba, actualmente estoy pasando por un momento emocionalmente oscuro en mi vida, ver esta obra tuvo un impacto muy poderoso. La ejecución dancistica y musical, fue espectacular. Felicidades a todos los involucrados.

Es hermosa la vulnerabilidad en la que nos envuelves y nos haces parte. Llegas a hacerte preguntas que no te hiciste antes, a mirarte sin máscaras y quitando esas capas de ti para descubrirte una vez más desde un espacio de incomodidad e incertidumbre. Es una obra maravillosa.

Un unipersonal maravilloso que habla sobre la vulnerabilidad y la valentía que se requiere para elegir ser artista. El arpa es magia. Miguel lo da todo y se nota y se siente