Foro de Arte y Cultura

Cuatro hermanos —Ruth, Kevin, Fa y Joel— se reúnen en una cena navideña que nunca debió ocurrir, bajo un techo infestado de ratas y el peso de un padre que se fue sin mirar atrás. Entre rencores, confesiones y post-its que retratan su ausencia, esperan una visita que podría cambiarlo todo. Drama corrosivo con tintes de comedia oscura sobre la familia, la locura heredada y el arte de sobrevivir entre las ruinas.

En una tarde cualquiera, tres inseparables amigos de barrio deciden escapar de sus precariedades cotidianas sumergiéndose en una desenfrenada partida de rol fantástica en el sótano de su casa. Sin embargo, los monstruos y mazmorras del juego pronto comienzan a mezclarse con las crudas realidades de las calles mexicanas, desencadenando una hilarante y mordaz sátira sobre la amistad juvenil, las adicciones y la improbable búsqueda de heroísmo en tiempos adversos.

A través de un diálogo visceral entre la danza contemporánea y el teatro físico, tres intérpretes encarnan las facetas fracturadas de una mujer en distintos momentos de su historia. Como piezas de un rompecabezas emocional que se resiste a encajar en moldes impuestos, los cuerpos transitan entre la euforia, la ruptura y la reconciliación interna, desplegando un viaje poético sobre la reconstrucción del yo y la sanación del ser.

Reinterpretando la cosmovisión y el misticismo de las comunidades yoreme del norte de Sinaloa y Sonora, esta pieza coreográfica de la compañía Lux Boreal rinde tributo a la Danza del Venado como un puente sagrado entre el mundo terrenal y los espíritus de la naturaleza. Con un vigoroso lenguaje contemporáneo que dialoga con tambores y sonajas tradicionales, el montaje encarna la agilidad, la inocencia y el sacrificio del venado frente al ciclo de la vida.

En una era hiperconectada donde las pantallas mediatizan gran parte de nuestras interacciones, esta creación coreográfica e instalación objetual se pregunta por la urgencia del contacto piel con piel. Los cuerpos exploran las texturas, el calor físico y las resonancias acústicas del encuentro presencial, configurando un espacio de resistencia afectiva frente a la desmaterialización digital y redescubriendo el peso genuino de la presencia.